viernes, 23 de octubre de 2015

¡Nos cambiamos!


Pues así. Después de un buen rato de no publicar nada más y de depurar los contenidos de este sitio, llego al punto de comprender que es necesario un cambio de giro. Me paso al blog Parangone, un blog creado por la inquietud de explorar la apariencia y expresividad de las letras, en tantas configuraciones sea posible. Probaremos suerte explorando lo que me apasiona, las letras.

Ahí nos seguimos viendo.

martes, 7 de octubre de 2014

Participación en Tipos Latinos / Discursos Digitales

«Del 26 al 28 de junio del presente año se llevaron a cabo una serie de conferencias en torno a la reflexión de tres ejes: legibilidad, oralidad y escritura en el marco de la Sexta Bienal de Tipografía Latinoamericana 2014, Tipos Latinos - Discursos digitales.»
Texto extraído del sitio http://cenart.tv/discursos_digitales/registro.html

Aquí un par de vídeos que forman parte de un documento audiovisual realizada por Tipos Latinos México y el Centro Multimedia del Centro Nacional de las Artes, en el que tuve oportunidad de participar por invitación del comité organizador, y donde se intentan abordar distintos tópicos entorno a la tipografía.


Tipos Latinos 2014- Discursos Digitales
¿Qués es la tipografía?
Duración: 1h
Año: 2014
México DF.





viernes, 6 de junio de 2014

Caligrafía es...

Este ensayo fue generado para la clase de Diseño Caligráfico en mayo de 2013, durante mi estancia en la Maestría en Diseño Tipográfico.

«...Y el color níveo o ahuesado del papel es como el silencio sobre el que se ejecuta la obra maestra del artista»
Gerardo Koss Fernandez del Castillo. Diseño, tipografía y lenguaje. México: Editorial Designio, 2007, p.25



INTRODUCCIÓN

Para un iniciado en la práctica caligráfica como quien escribe, no resulta sencillo ensayar sobre la misma, dado que es todo un asunto de complejidad en recién descubrimiento. Cualquier intento por argumentar o definir conceptos propios de la actividad caligráfica puede resultar inútil basado exclusivamente en mi actual entendimiento. Partiendo de esa primicia, me propongo generar un texto con ayuda de algunas fuentes de consulta y un poco de «inspiración» que me permitan definir lo que la caligrafía es.

Por supuesto que definir caligrafía puede resultar relativamente sencillo si se toma un diccionario, el libro de Medavilla [1] o se consulta en Wikipedia. Pero el propósito no es estacionarse en una definición lexicológica, si no intentar reflexionar –aun que sea brevemente– en distintos espectros que ocupan a la caligrafía, desde algunos hipónimos a la escritura hasta otros que se alejan de la perspectiva escrituraria y de comunicación.


DESARROLLO

Antes de hablar de caligrafía, considero importante reflexionar un poco sobre el acto de escribir. La escritura es un extraordinario invento tecnológico. Sumamente económico y práctico, accesible, transformable, plural y de fácil dominio, pero cargado de complejidad intelectual, metafórica y de toda una historia evolutiva. Podría decirse que, aún con los avances de la informática moderna, la escritura es sin duda el mejor y mas complejo sistema de transmisión de información.

Hablando propiamente del acto de escribir a mano, este evita distracciones y ejercita las habilidades intelectuales y cognitivas. Involucra un ejercicio motriz que está directamente relacionado con el procesamiento de ideas. El cerebro entra en una fase compleja, y lo mas increíble es que lo hace como si se tratase de un proceso automático que no requiere esfuerzo. Mientras se escribe, se ordenan ideas y se retiene nueva información. Si esta práctica es constante, también lo será el desarrollo de habilidades intelectuales antes descritas.

Pero ahora pensamos en un aumento del grado de dificultad forzando al cerebro –y a la mano– a trazar las letras con patrones modulados mas concretos, rasgos repetitivos y una mejor calidad estética en las formas de la letra. Esto implica mayor esfuerzo, pero también son mayores los beneficios que trae consigo. Wang Hsi Chih sostiene que la caligrafía se expresa sobre todo mediante la forma y el gesto; eleva el espíritu e ilumina los sentidos [2]. Mi experiencia, aun que escasa, es suficiente para creer como verdad el argumento de Wang Hsi sobre todo si se le reflexiona de manera desmenuzada, como intentaré hacerlo en siguientes párrafos.

Escribir disciplinadamente bello promueve una conciencia y apreciación por la estética y el detalle. Aquellos trazos que antes pudieron haber sido generados con cierta displicencia, ahora adquieren un importante valor, como si cada uno por si mismo –antes de mezclarse con otros para convertirse en un signo–, representaran pequeñas obras de arte. Es así que, una composición caligráfica (desde una palabra hasta todo un texto) puede sentirse llena de estímulos a al ojo.

La práctica caligráfica permite comprender de manera distinta el acto el dibujo, la ilustración, la gráfica y la pintura. Cuando se experimenta con nuevos instrumentos, tintas, papeles y herramientas de escritura, inmediatamente entra en juego un proceso reflexivo con el que se entiende que hay varios aspectos técnicos que pueden ser tomados de la experiencia caligráfica para resolver problemas plásticos. El cambio de presión en el instrumento, la velocidad y el ritmo que se dominan con la caligrafía, cuando se trasladan a las otras actividades antes mencionados, se obtienen sustanciales resultados. A su vez, se aprende a tomar nuevas y mejores decisiones plásticas.

Pero mas allá del desarrollo motriz y de las habilidades manuales, plásticas, entre otras, la práctica caligráfica repercute en el ser y en el espíritu por distintas razones. Mientras se hace caligrafía, y como sucede en otras actividades similares: se estimula el lado derecho del cerebro donde radica la imaginación, la creatividad y la innovación, cualidades que repercuten en la forma de resolver problemas y enfrentar situaciones de la cotidianidad; es posible liberar tensiones relacionadas con experiencias pasadas o preocupaciones futuras; se puede entrar en estado de meditación en el que entra en juego la respiración y la conciencia (del ser y del contexto); se produce un estado de satisfacción personal (autoestima) por los estímulos que generan el alcance de resultados y el deber cumplido.

Contrario al diseño gráfico donde la forma obedece al contenido, en la caligrafía, la forma es en sí el contenido mismo. Trae consigo valores sintácticos y semánticos que contribuyen al mensaje: lo potencializan, lo alteran, lo sitúan en otro contexto, entre otras capacidades. Pensemos en la palabra «fregar» en un golpeada en Gotham o Arial (grado 0) sobre un papel blanco, y acompañémosla de la misma palabra pero escrita: a) en un estilo de mano inglesa antigua; y b) con un instrumento experimental que dramatice las formas de las letras. La palabra golpeada con tipos «friega» de una manera muy común, mientras que la experimental puede despertar la connotación agresiva, negativa y/o hasta vengativa que la palabra trae con sigo, mientras que la escrita con estilo ingles puede parecer un sarcasmo plástico en el que el significado de la palabra es opuesto a lo que evocan las formas de las letras, un muy buen recurso en determinadas circunstancias.
La palabra adquiere distintos significado cuando se escribe con distintos estilos

El estudio y ejercicio de la caligrafía también sirve como una herramienta formal e intelectual para la resolución de problemas relacionados con la rotulación (popularmente conocido como lettering) y el diseño de logotipos.

Si se intenta hacer una comparación con desconocimiento de causa, encontrar las diferencias entre caligrafía y rotulación puede resultar complejo, pues muchas veces la segunda es consecuencia de la primera. Al dominar múltiples formas generadas por la caligrafía y su significación se adquieren capacidades intelectuales y motrices que sirven para tomar buenas decisiones al momento de trazar, superponer y retocar formas con el objetivo de mejorar textos caligrafiados o dibujados.









Ejemplo de léttering con similitudes y posibles principios caligráficos
Autor: Yoon, Chris Titulo: Daniel Richards Chalk Lettering Washington, DC, USA


Los rasgos de un ejercicio caligráfico le pueden venir bien a muchas composiciones letrísticas y logotipográficas. Por ejemplo: hay logotipos (especialmente de productos) en que las formas que se relacionan con los trazos caligráficos y quirográficos hacen funcionar a la marca no solo como un signo identificatorio, si no hasta «vendedor» por el impacto visual que producen; o también podemos toparnos con trabajos de rotulación que invitan a ser leídos por lo particularmente bellos y complejo que resultan, mismos que se vuelven aún mas atractivos cuando se cae en conciencia de que están hechos a mano y no impresos o tipografeados. Practicar caligrafía ayuda en mucha manera a lograr un trabajo con esas cualidades.

Como dice Erick Vázquez: «El arte de la caligrafía no existe sin un nivel especial de introspección, de paciencia y compromiso, una atención al ritmo, el solo hecho de requerir una cierta superficie y espacio para disponer el papel y la limpieza, el ritual irreductible de la tinta, la pausa y la respiración»[3]; la práctica caligráfica fomenta la paciencia necesaria en el diseño tipográfico. Lleva también a la exploración de nuevos estilos letrísticos que bien pueden ser desarrollados como fuentes tipográficas.

La caligrafía sirve a quien la practica como antecedente formal e intelectual de la tipografía. Como establece Laura Meseguer en el libro de pasta amarilla que lleva por nombre «Como crear tipografía»[4], hay aspectos relativos a la caligrafía que son aplicables en el diseño tipográfico, entre los que se encuentran: el ritmo, la calidad de las formas, el ductus, velocidad y modulación, proporciones de altura y peso, tensión, espaciado, el análisis de las contraformas, por mencionar algunas.

Por último, hay una faceta de la caligrafía sobre la que me gustaría tratar también, esto debido a que, en cierta medida se contrapone con el ejercicio del diseñador, y considero que, cuando una actividad se le ve desde otras perspectivas, se le enriquece. La faceta a la que me refiero la caligrafía vista desde una perspectiva artística, lo opuesto a verlo como una herramienta de comunicación y transmisión de mensajes. Sobre esta característica, encuentro preciso tomar varias citas de Claudé Medavilla[5] que sirvan como aterrizaje al arte de la caligrafía.
  • «La caligrafía... funciona como una obra de arte antes de convertirse "en el mejor de los casos" en un mensaje»
  • «El signo caligráfico en ocasiones no transmite ningún significado: constituye, en sí mismo, el sentido»
  • «La geometría puede producir letras legibles, pero solo el arte les da belleza. El arte empieza donde la geometría acaba y confiere a las letras un carácter que trasciende la simple medida»
  • «La caligrafía... funciona como una obra de arte antes de convertirse "en el mejor de los casos" en un mensaje»
  • «Una obra verdaderamente caligráfica nace de la armonía de las proporciones y de la riqueza de las formas. Si la privamos de estos valiosos elementos, no pasará de ser una escritura banal o una composición monótona»

Los rasgos y formas de los trazos caligráficos pueden tener una carga significativa funcional para la transmisión de un mensaje, pero los valores semánticos que se le adjudiquen son limitadas en comparación a los alcances que realmente tienen. Quizás por eso, la caligrafía resulta tan cautivante para muchos. Cuando se está frente a trazos caligráficos (así identificables por sus valores estéticos y homogéneos), aun que correspondan a un idioma distinto o no pertenezcan a ningún tipo de lenguaje, la vista se estacionará para entender con lo que se ha topado y asociarlo con algo que se conoce, pues los elementos abstractos tienden a inducir una especie de estado hipnótico. Por otro lado, cuando se está en estado contemplativo, se despiertan inquietudes, dudas, sentimiento, se hace presente el asombro y resulta increíble que figuras identificables como signos comunes y corrientes estén repletas de características que las descontextualicen de su sentido pragmático y las vuelven elementos apreciativos; ese fascinante proceso intelectual en el que un invento tan abstracto y tan alejado de la naturaleza como lo son las letras, se reinterpetan, intentando construirles un propio universo en el que les sea más congruente habitar. Mientras se les ve, las formas caligráficas nos piden –casi nos exigen– una naturaleza propia.


Obra cuyo trabajo caligráfico no tiene un sentido semántico específico. Este vacío de sentido sirve para que sea el espectador quien complete e interprete, similar a la forma en que se podría deducir el significado de una obra de arte abstracto.
Autor: Young, Alice Titulo: Asemic Calligraphy. Victoria, Columbia Británica, Canadá.


CONCLUSIÓN

Recurro nuevamente a la idea de evitar el diccionario y toco base en los puntos antes tratados, para argumentar como posible que, caligrafía puede entrar en mucho más definiciones, inclusive ajenas a la escritura misma. Su espectro de penetración es amplio, seguro mucho mas que el desarrollado en este texto.

Sin entrar en detalle, es posible concluir que caligrafía es: el acto de escribir bellos signos; un medio de transmisión de mensaje; un potencializador de significados; una forma de venta; un impacto visual; una actividad artística; una forma de aprendizaje; un acto de reflexión, meditación e introspección; una actividad terapéutica; una piedra filosofal transmutadora; caligrafía es...


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  1. Mediavilla, Claude. Caligrafía. Del signo tipográfico a la pintura abstracta. España: Campgrafic, 2005
  2. Mediavilla, Claude. Caligrafía. Del signo tipográfico a la pintura abstracta. España: Campgrafic, 2005
  3. «El extraño placer de laletra». Revista Tierra adentro. No 169, p.34
  4. Henestrosa, Cristóbal, Laura Meseguer y José Scaglione. Cómo crear tipografías. Del boceto a la pantalla. Tipo e, 2012
  5. Mediavilla, Claude. Caligrafía. Del signo tipográfico a la pintura abstracta. España: Campgrafic, 2005



miércoles, 5 de marzo de 2014

Lagartona

Me topé con un boceto guardado para un proyecto que nunca se hizo (no recuerdo el motivo), cuyo cliente no identifico, y para un propósito del que desconozco. Me decidí por revivirlo.  A ver si me mando a hacer una playera.

Ilustración vectorial a 3 tintas



Boceto de la idea original.


viernes, 21 de febrero de 2014

Cuatacho. Fuente de licencia libre

Cuatacho es mi primer fuente tipográfica. Diseñada para uso en titulares, está basada en el personaje de historietas mexicanas Memín Pinguín. Contiene 223 carácteres y es de licencia libre. La pueden descargar pagando con un tweet o una mención de facebook en este enlace